Depuis ses origines, le jazz n'a jamais été aussi loin qu'on ne le pense de la musique classique : la question de l'improvisation et de l'écriture semble faire toute la différence. Et pourtant, de Jelly Roll Morton à Maria Schneider en passant par Duke Ellington, l'écriture obsède les grands chefs d'orchestre de jazz, chacun à sa façon. Et si l'on se disait que la musique classique n'a pas toujours été écrite...
Cette conférence musicale sur les grands orchestres de Jazz et le lien entre jazz et musique classique est présentée par Patrick Villanueva, pianiste, auteur, compositeur. Elle sera ponctuée d'intermèdes musicaux par les élèves du Conservatoire de Rueil.
Patrick Villanueva commence ses études de piano classique à l'âge de cinq ans. Il s'est formé au jazz avec ses meilleurs représentants en France (Roger Guérin, Christian Bellest, Bobby Few) et a accompagné sur scène quelques unes de ses figures historiques (Kenny Clarke, Sam Woodyard, Clark Terry, Benny Bailey). Il participe aux projets d'Antoine Illouz, Sylvain Beuf, André Villéger, Patrick Artéro, Christian Escoudé, Marc Steckar, Ron Meza. Il accompagne et enregistre avec entre autres la chanteuse britannique Tina May (CD "Live in Paris", "Hanky Panky") et joue souvent pour le théâtre musical (Cie Houdart Heuclin, « Souingue » de Laurent Pelly, Jean Paul Farré, "Jingle Belles").
Ses origines latino-américaines l'amènent à contribuer à l'avènement du latin jazz depuis les années 1990, en tant que compositeur, pianiste, organiste et accordéoniste (CD "Tortuga Caliente", "Jumbazz").
